不止画廊单元，西岸博览会不能错过这些精彩

2022-11-17 16:15

第九届西岸艺术与设计博览会（以下简称“西岸博览会”）于2022年11月10日至13日在上海西岸艺术中心举行。作为艺术日历中不可错过的重要事件，西岸博览会的顺利开幕，伴随着秋风，亦为整个上海吹来了新鲜的气息与艺术的丰收。

西岸艺博会始终凭借着其参展画廊的高质量与国际化而广受好评，每年的画廊单元正是流量最大，最为公众所期待的部分。同时，强势的画廊单元建立了西岸艺博会的声望，也确立其亚洲最具规模与影响力的艺术博览会之一的地位。西岸艺博会始终追求建立更丰富的图景，为公众创造更多元的观看体验，在画廊单元之外，亦有许多其他的亮点。多个机构参与了多样化视角的Perspective视角单元、助力艺术融入城市公共空间的AI PLAZA xiàn chăng单元、汇集30+位艺术家的DREAM video影像单元等，不同的单元精彩纷呈。

Perspective视角单元

Perspective视角单元于去年首次开放，在今年迎来了更多机构的参与。尤其诸多非传统的年轻态力量的注入，为艺博会带来了更加包容且多样的展览。7个立足于不同视角的国内外机构带来其多元化策展项目。

西班牙驻上海总领事馆文化处-米盖尔·德·塞万提斯图书馆，“视觉文化的交错与偏离”

今年是米盖尔·德·塞万提斯图书馆第二次参加西岸艺博会。作为一家推广西班牙语教学、传播西语国家文化的公立机构，塞万提斯图书馆在本届艺博会上与巴塞罗那OFFF跨界艺术节携手带来群展“视觉文化的交错与偏离”。

展览涉及多种形式，包括动画、摄影、字体设计、生成图像及声音设计等一系列跨领域作品。在人工智能日益占据重要位置的今日，数字媒介和人们有着不可或缺的紧密关联。参展艺术家们就时间流逝、直觉、色彩及其对情绪或创作过程的影响等主题进行探索。

本次展出并不会提供解答公式或操作说明书，也不追求速成结果，而是期待观众在纷杂与迷雾中感知周身环境并深入探寻。展览内容的呈现如同绘制地图的一种投影方式，其意义在于留下追寻的踪迹，而非执着于目的地；牵动的是人物、主题、画面、情节以及其他的情感流动，各种因素相互连结，构成不完美的平衡。

作为一家关注语言文化的机构，塞万提斯图书馆对“交流”有着深刻的体验。塞万提斯图书馆的负责人易玛·孔萨雷斯·布依（Inma González Puy）表示：艺术是触及和理解他人语言文化的最直接方式之一，同时提醒着每个人都有自己惯有和熟知的视界和用语，即个体的“语言”。而参与西岸艺博会，正是与其他的城市空间以及更广泛的公众进行对话的一部分。

作为本次展览的一部分，上海塞万提斯图书馆也在“塞外”艺术空间（安福路208号）展出墨西哥艺术家Paloma Rincón和曹斐的影像作品。两件作品仿佛两座宏大的剧场：前者自然有机，后者由科技打造，各自建立起充满活力的生态系统，对人们所在的当下都至关重要。

【Perspective视角单元】西班牙驻上海总领事馆文化处-米盖尔·德·塞万提斯图书馆“视觉文化的交错与偏离”现场，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

OCAT 上海馆“视觉切片”

2012年9月，OCAT上海馆落址于原闸北区文安路。自此，这家致力于媒体艺术和建筑设计的研究、展示和收藏的专业美术馆由此起步，从文安路开始，到静安区曲阜路，再到如今的苏河湾，OCAT上海馆经历了漫长、起伏且坚定发展的十年。今年恰逢其建馆十周年，在本次西岸艺博会上，OCAT上海馆邀请过去十年间合作过个展/双个展的艺术家，通过十场展览的“视觉切片”，构建起关于OCAT上海馆的一个共同的图像记忆。

本次展览呈现多位知名艺术家的作品。以杨福东2012年的“断章取义“为起点，随后串联起：杨振中2013年的”不在此时“，李小镜、罗杰·拜伦2014年的”借镜之道“，王功新2015年的”在·现“，耿建翌2016年的”投影顽固“，安东尼·蒙塔达斯2017年的”蒙塔达斯录像作品“，朱昶全、王长存2018年的”一个动作的历史/逻辑的感觉“，张鼎2019—2020年的”高速形式“，朴庆根、奥利弗·拉瑞克2022年的”当老虎还在抽烟的时代/外骨骼“，邵文欢2022年的”万境之眼“，王郁洋2022年的”液体的月亮，长在墙上的汽车，以及介于两者之间的其他一切“。过去十年展览中的重要代表作品被重新集结于此，不仅见证了OCAT上海馆与艺术家们之间的友谊，也直观回溯了一个独立当代艺术机构的发展和成长。

【Perspective视角单元】OCAT上海馆展位现场，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

一条艺术“植生Biosystem”

一条艺术带来的群展“植生Biosystem”是有关生态环境与艺术链接的思考。在如今全球气候显著变暖的情况下，冰川融化、多地山火、森林面积减少、江水干涸、海洋污染等多种自然灾害频发，新能源、新材料成为社会关注改善环境的热点，艺术作为一种反映社会及环境问题的特殊媒介也必不可少地参与探讨生态话题予人思考。着重关注生态问题的一条艺术在本次带来了艺术家龙盼、郝经芳&王令杰、谢云妮、孙逸文、高歌、史金淞有关植物与生态的作品，涵盖布面绘画、雕塑、摄影、装置等多种媒介的艺术形式，邀请观众共同探讨环境生态话题。

其中，艺术家龙盼的作品是由3种不同菌丝制作而成的“菌丝人体”，呈现出不同条件下菌丝独特的生命变化。这些雕塑即是人体，也是菌丝体，是自然里“种间”交织的写照。艺术家组合郝经芳&王令杰的参展作品“ Sun Drawing”是结合光与气象元素的长期日记式项目，依靠一台由光学元件和热敏纸组成的装置，记录太阳光线运动的图像。青年艺术家孙逸文的作品“灰岛”与“草莓”是其“美丽新世界”系列的代表之作，前者展现出了被工业科技所反噬的自然生态之景，后者则是人类面对后工业残响时所渴求的疗愈之物。

【Perspective视角单元】一条艺术“植生Biosystem”现场，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

此外，多家年轻机构也加入了今年的Perspective视角单元。小红书推出”ON FLIGHT青年艺术家特展“，挖掘出更多在用户力量下、在小红书成长起来的艺术家；专注于NFT加密艺术的国际性画廊BCA Gallery带来兼具综合性、实验性和艺术性的展览项目P01NT，探讨NFT数字藏品的展示权力与NFT合约本身的联系与互动；Neal Space尼欧数字艺术的“无限游戏：I. 不可能的即性”以游戏这个在人类社会中极具代表性的行为和机制作为出发点，对规则和秩序的边界进行探讨；屏幕间联合数字艺术平台VIVE Arts和数字原生作品展示交易平台SCREEN.ART呈现数字艺术作品以及元宇宙展览”世界：化身“，展览带来15位中国年轻当代艺术家的19件数字艺术作品。这些新兴的年轻态力量，为艺博会带来了视角更为前沿而多样的展览。

【Perspective视角单元】小红书“ON FLIGHT 青年艺术家特展”现场，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

AI PLAZA xiàn chăng单元

作为连续第七年举办的单元，AI PLAZA xiàn chăng单元携手各画廊以及机构拓展艺术发生的边界，将作品搬到更广阔的城市空间。今年，该单元在西岸艺术中心A、B两馆展厅内外以及AI PLAZA西岸凤巢一层户外广场，共呈现6组公共艺术作品，且均为艺术家近年的新作。AI PLAZA xiàn chăng单元为西岸地区营造高质量的户外艺术图景，助力艺术参与到公共生活之中，以艺术连接更广泛的受众。

进入A馆，右手边的便是来自林奥劼的大型iPad绘画《艺术乐园》。作品想像了一个以当代艺术为主题的超大型乐园，在这个乐园里有各种不同类型的美术馆、展厅、画廊、公园、写字楼、商业综合体和酒店等空间，打造了国际级地标式超大型创意综合体，带有强烈即兴性和幽默意味。而位于A馆一楼与二楼之间，数把黑白的椅子散落在大楼梯上。这是来自张周捷的《MeshRare》。该作品基于web 3.0语境“抹去”了现实和想象的界限，通过对数字技术的观察、研究和实际应用，弥合虚幻与真实之间的差距。

【AI PLAZA xiàn chăng单元】林奥劼《艺术乐园》，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

在B馆门口，则是两件与公共空间对话的大型装置。“安迪沃霍教子”菲利普·考尔伯特的“卡通龙虾”致敬了马塞尔·杜尚，旨在探索当代数字文化的模式及其与艺术史对话的关系。倪志琪的大型公共作品《Vacuum椅》以一种更为内敛、极简的方式将物体细节中延伸出来的美感放大。随着这两件作品进入B馆，是韩国数字媒体艺术家团队a'strict 的影像作品《海浪》，超写实的虚拟波浪与真实空间在此相遇，为城市的日常生活描绘出一种新的幻想。此外，在AI PLAZA西岸凤巢一层户外广场还有分号C“生成影像”的新媒体作品《螺旋》，以镜面矩阵还原了DNA的双螺旋结构，并旨在通过公共空间中生成影像于算法、生物结构和作为社会参与者的观众间建构张力。

【AI PLAZA xiàn chăng单元】菲利普·考尔伯特《气模龙虾泉》，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

DREAM video影像单元

今年，DREAM video单元汇集了三十多位艺术家的影像作品，呈现了这一被广泛接受和使用的媒介是如何进一步成为艺术家表达和实验的工具，并回应着这一时代的趋势和重要议题。在观看画廊的精彩作品的同时，6块屏幕轮流播放着影像作品，为整趟旅程提供了更丰富的体验。公众可以随机坐下，在观展的间隙穿插着另一种呼吸节奏。

该单元参展艺术家及团体包括：Fabian Aerts、AiAi 爱小爱、Alan Bogana、曹雨西、瓦吉科·恰齐亚尼、陈萧伊、冯冰伊、冯昊、france_lion & 梁彦琦、郝经芳&王令杰、黄立言、江立宁、KanesMing尤曜铭、LEOW王点、李亭葳、刘毅、刘真辰、奶粉zhou、何文翔、Quadrature、分号C、宋琨、汪天鑫、王欣、夏瀚、颜达夫、杨圆圆、尤龙、张皓言、张钊瀛。

【DREAM video影像单元】DREAM video影像单元现场，第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

west bund voice论坛单元

在本届西岸艺博会同期，连续3天，十余场专业论坛连续在A馆的artnow VIP LOUNGE所特别开设“FORUM艺谈”空间举办，呈现一系列关于艺术、设计、城市生活等多个领域的精彩对话。

行业内部五十余位嘉宾集聚于此，从藏家、画廊主、艺术家、策展人、艺术写作者、美术馆馆长、机构创始人等资深艺术从业者，到设计、建筑、媒体、品牌咨询等相关行业人士，共同对全球当代艺术的发展与艺术市场的最新动向进行跨学科、跨行业的探讨。

话题涉及多个方面。收藏方面，既包括中国女性艺术收藏、也有家族传承等话题；也涉及了多种媒介，如影像叙事、原创设计等；同时也聚焦当下最新流行趋势如加密数字艺术等。另外，有关民营美术馆的发展、地理与身份议题等多样话题的交流也这三天的论坛进程中持续发生。

第九届西岸艺术与设计博览会现场，2022

作为一年一度的大型艺术盛会，在交易之外，西岸艺博会同样关注于构建高质量、多元化的艺术图景。通过联合不同的机构，设置不同的单元，不同的人群得以有多样的观看方式，在艺博会中找到他们自己独特的乐趣。正如Perspective视角单元的名字那样，每一个机构通过构建不同的展览，都提供了一次新的视角。而AI PLAZA xiàn chăng单元强调人作为艺术观赏者的“在场”，是在与观众的互动与连结中，艺术才有了意义。west bund voice论坛单元则激发着艺博会的学习、交流及教育的功能，不仅在艺术行业的内部建立起对话，以助力艺术生态的发展，更在行业与公众之间搭建桥梁，任何热爱艺术的人都可以参与到这场盛会之中。

不论是传统的画廊和美术馆、跨文化机构，还是年轻的新生力量，艺术超越了背景、年龄、社群、语言等，将彼此汇聚在一起。此刻，西岸艺博会不只是专业人士们的聚会，也是整座城市的高光时刻。在这个秋日，繁荣与丰收终于到来，所有人都成为了艺术景观的一部分，享受艺术的“正在发生时”。